Esta maravillosa exposición de uno de mis artistas favoritos del panorama contemporáneo Español de hoy en día, Mikel Barceló fue expuesta en el jardín botánico me Madrid temporalmente.

La exposición consistía en una serie de telas bordadas por su madre con motivos de animales pintados por el.

Los bordados llenos de detalle y precisión inundan la visión del espectador, llevándolo a un mundo de profundidades submarinas.




En algunos de las telas se ve como Barceló se deja llevar por su imaginación atraebés de la técnica de la mancha aleatorias y creando a partir de ella formas inimaginables para muchos de nosotros.





















 





    Lina Bo Bardi tiene como objetivo en esta exposición la maximizanción de la modernidad de la cultura desligándose de la cultura Europea.
    En pocas palabras, su obra evoca un regreso a las antiguas tribu antiguas de los principios de nuestros tiempos, haciendo sentir al espectador en contacto con sus primeras raíces. A  continuación, se podrá apreciar algunas de sus obras, las cuales me parecieron curiosas e intrigantes:





Eugenio Ampudia intenta relacionar tres conceptos principales en esta exposición:
  • El tiempo.
  • El juego.
  • El acto/acción de dormir.
La exposición esta ordenada de la forma anteriormente expuesta. Al entrar podemos ver tres relojes enormes, cada uno marcaba una hora distinta a ritmos de tiempo diferentes, mentando el tema del tiempo.


En sus laterales se emitían pequeñas grabaciones editas en las que manipulaba un objeto de y lo descontextualizaba completamente, haciendo referencia al juego. También la exposición contaba con un juego de "tetris" en el que se puede apreciar y utilizar formas geométricas usaba obras de arte míticas como la Mona Lisa o el urinario de Duchamp.







Por último, en la planta superior hablaba sobre el tema de el acto de dormir. Abordaba este tema emitiendo grabaciones de entre quince y diez minutos de el durmiendo en distintos lugares del mundo. en la exposición tenias opción de acompañarlo en su sueño, ya que en frente de cada reproducción de vídeo había varios colchones en el suelo.



Me gustó mucho la parte interactiva de esta exposición. Inconscientemente, te sumergías en el mensaje que quería transmitir el artista de una forma peculiar y divertida.

He realizado una recopilación sobre los libros que más se han matizado en clase, los cuales son los siguientes:
  • Arte y hoy.
  • Justicia, ¿hacemos lo que debemos?
  • Comunicación no verbal.
  • La rebelión de las formas. — El tema que más me interesa sobre este libro es la manera en la que la naturaleza adopta un número reducido de formas. Por otro lado, toca temas como la filosofía, el arte o la música. 
  • Libro de cocina de Leonado Da Vinci — Uno de los más interesantes para mi gusto. Conjuga el humor con recetas de cocina.
  • El elogio a la sombra.
  • Los cornudos del virgo arte moderno.
  • Las vidas secretas del color.
  • Izquierda y derecha del cosmos. — Trata sobre matemáticas, simetría y geometría. 
  • La isla de hidrógeno
  • Ready player one — Tiene una temática futurista y enigmática.
  • El zorro y la estrella
  • Piensa como un artista 
  • …
Esta exposición esta compuesta por doce artistas, fue un proyecto encargado por el propio museo del prado para conmemoración del doscientos aniversario del museo.

El objetivo que se le pidió a estos artistas de la fotografía fue captar la esencia del museo desde una perspectiva única, personal y artística.


Mi artista favorita fue Isabel Muñoz, inspirando su fotografías en la pintura barroca, cargada de gloria y una esencia épica.


Aquí os dejo otros fotógrafos que también llamaron mi atención como:


  • Pierre Goenurdi:

  • Javier Campano:


  • Chema Madoz:


Me gusto mucho esta exposición,en ella podemos ver lo subjetiva que puede ser la visión de el artista y podemos apreciar la belleza de la diferente sensibilidad de cada uno.















Esta exposición patrocinada por la fundación Movistar trata a cerca del mundo de la robótica desde sus inicios hasta las mayores creaciones de los tiempos de hoy en día.
Desde las primeras figuras, movidas por mecanismos, como estas marionetas un tanto escalofriantes, en las que se ve los anales le la robótica y el ansia del ser humano de crear objetos móviles.


Hasta las mascotas roboticas de todas las generaciones, formas, tamaños y especies.

La joya que coronaba la exposición era un pequeño rodaje de los últimos androides lanzados al mercado, tan realistas que por un momento dudabas si eran robots o humanos.



 Sinceramente esta exposición no ha sido muy de mi agrado, ya que el tema de la robótica me perturba un poco, pero me ha parecido muy interesante.



El autor de la exposición, Jaume Plensa, intenta transmitir con esta obra la transformación del ser como algo inacabado. 

Estas monumentales esculturas fabricadas con alambres de acero, están ubicadas temporalmente en el palacio de cristal del El Retiro, Madrid.

Personalmente, he disfrutado mucho de esta exposición, puesto que te da una excusa para pasear y disfrutar de los maravillosos rincones del parque, a parte de la experiencia visual que conlleva el ver la exposición.








Esta ha sido la ultima clase de esta asignatura. Continuamos exponiendo nuestros juegos mientras esperábamos a la revisión de María Jesús. Asimismo, valorábamos los juegos de nuestros compañeros al igual que la clase anterior.

Para hacer oficial el fin de la asignatura, María Jesús nos dio un discurso de las intenciones que tenía al impartir esta asignatura y varios consejos para sumergimos en el mundo de arte, los cuales fueron muy útiles, en mi opinión.

He disfrutado esta asignatura, sobretodo haciendo los trabajos prácticos pero me alegro de que ya llegue a su fin.
Ponle la cola al caballo de botero

El juego que voy a presentar es una versión "artística" de el típico juego tradicional "ponle la cola al burro". Debido a la inmensa cantidad de artistas contemporáneos vivos, decidí escoger a Frenando Botero. En concreto en una de sus pinturas al oleo de un caballo blanco.


Botero es conocido por deformar la realidad fiscal de todos los objetos y seres, con tendencia a hincarlos, exagerarlos o minimizar los rasgos o partes de estos.

El juego consta de una tela en la que va el dibujo del caballo y una diana, la cual va con una puntuación desde el dos hasta el diez. Está acompañado por dos colas adhesivas para poder jugar. He incorporado dos colas para darle un poco mas de acción al juego, combinándolo en una forma de torneo o juego por equipos.

Las normas son iguales que en el juego tradicional, solo que añadiendo ese punto de competitividad por equipos.

El juego va dentro de una caja y en el reverso las instituciones.


Aprovechando la forma de representar los caballos de botero vi una oportunidad para incorporar los colores complementarios (morado,amarillo) para realzar y contrastar el volumen de los músculos y también en el fondo (rojo,verde) para hacer las diferentes filas de las montañas.


Para introducir la paleta básica, utilice el recurso de la diana, y los números marcados con sus complementarios para contrastar.




Todo el juego esta hecho manualmente, toda la tela esta pintada con acrílicos y la caja es una caja reciclada de cereales.